Filmy Wes Andersona zoradené podľa skóre Rotten Tomatoes

Lars Niki / Getty Images podľa Nick Hilden/28. mája 2020, 12:38 hod. EDT

Odvtedy, čo sa svojím prvým celovečerným filmom v roku 1996 ohlásil svojou prítomnosťou vo svete filmu, sa režisér Wes Anderson stal jedným z najväčších režisérov svojej generácie ... a možno všetkých čias. Vďaka svojej jedinečne nepredvídateľnej filmovej estetike našiel rozšírené uznanie a niečo odhodlaného kultu nasledujúceho, a to tak medzi filmovými hráčmi, ako aj medzi hercami, ktorí sa pravidelne objavujú vo svojich filmoch (napr. Bill Murray, Anjelica Huston, Jason Schwartzman, bratia Wilson).

Ale zatiaľ čo väčšina jeho filmov získala pochvalu od podstatných po univerzálne, Wes Anderson je stále známy tým, že občas zakopne s kritikmi aj v pokladniach. Takže ak by sme sa mali pozrieť na Rotten Tomatoes, ktorý z Andersonových filmov by mal najlepšie hodnotenie a ktoré by sa považovali za smradliaci? Zahrajte si temnú popovú skladbu zo 60. rokov a začnite pomaly spomaľovať, keď sa pozrieme na každý film Wesa Andersona zoradený podľa ich skóre na Rotten Tomatoes.



Melissa mccarthy outtakes

Life Aquatic so Steve Zissou klesol so Rottom paradajkami s 56%

Hrajú: Bill Murray, Cate Blanchett, Owen Wilson a Willem Dafoe, Životný vodný so Stevom Zissou paroduje život známeho podvodného prieskumníka Jacquesa Cousteaua, ktorý sleduje nešťastné dobrodružstvá titulárneho oceánografického dobrodruha Steva Zissoua. Spolu so štrajkovanou podmorskou posádkou a jeho čerstvo znovuzjednoteným nelegitímnym synom zasiahol vysoké a nízke more so zámerom nájsť - a zničiť - legendárneho jaguárskeho žraloka.

Film nebol ničím menším ako pokladňou a kritickým flopom, ktorý na celom svete priniesol iba 34,8 milióna dolárovRozpočet 50 miliónov dolárov, A keď prišli kritici, Life Aquatic zaplavili Andersonovým najnižším skóre Rotten Tomato na 56%, sotva sa dostal za značku v polovici cesty. Zatiaľ čo niektorí ju chválili ako „krásnu, trochu túžobnú tragédiu“, iní boli otrávení filmovým fantastickým tónom, vyhlasujúc, že ​​trpí „takmer terminálnym prípadom rozmarov“.

Zatiaľ čo sa film natáčal v divadlách, zdá sa, že film, ktorý si kúpil lístok, ocení film, pretože film má momentálne publikum 82%. Koniec koncov, film obsahuje niektoré krásne piesne od Seu Jorge, neuveriteľne silný moment, keď Zissou konečne čelí žralok jaguár, a scénu, kde sa Bill Murray dostane do natáčania s pirátmi, zatiaľ čo nosí župan. V posledných rokoch sa film získalviac odpúšťajúce prehodnotenie od niektorých kritikova dnes má niečo nové ako klasický štatút - ďalšie pripomenutie, že kritici nie vždy vedia najlepšie.



Darjeeling Limited sa podieľa na 68% na Rotten Tomatoes

The Darjeeling Limited je pomerne jednoduchý príbeh. Rozpráva príbeh troch bratov - ktorých hrali Owen Wilson, Jason Schwartzman a Adrien Brody -, ktorí cestujú vlakom cez Indiu, aby sa pokúsili spojiť navzájom a znovu sa spojiť so svojou odcudzenou matkou. Ale ako sa vlak pohybuje ďalej a príbeh sa odvíja, ich cesta sa ukáže byť oveľa komplikovanejšia, než ktokoľvek očakával. Počas ich cesty sa dozvieme, že bratia sa vyrovnávajú so stratou svojho otca a doslova so sebou nosia svoju batožinu, keď zápasia s jedovatým hadom, životom a smrťou a so svojimi vlastnými nedostatkami. Ale keď sa zaoberajú rodinnými hádkami a drzým dirigentom, na ceste si tiež nájdu trochu múdrosti.

Tento film z roku 2007 sa tešil stredne veľkému úspechu, keď si doma vzal 35,3 milióna dolárov Rozpočet 16 miliónov dolárova získavať všeobecne priaznivé recenzie s a 68% skóre na hnilých paradajkách. Je pravda, že film kritizovalo niekoľko kritikov, ktorí tvrdili, že postrádali vývoj postavy a že bol príliš „drahocenný“ pre svoje vlastné dobro. Iní sa však zhodli, že ponúka „nová splatnosť'v porovnaní s predchádzajúcimi Andersonovými filmami, vďaka čomu ohromujúco využívajú indickú krajinu a zároveň sa potápajú do zložitých a tmavých tém. A zatiaľ čo film určite ustúpi z niektorých obľúbených tém Andersona - dysfunkčných rodín, vzdialených rodičov a veľa nadšených ľudí -, ktorý tento film nezmení. Navyše tieto tri kontakty poskytujú fenomenálne predstavenia, z ktorých budete plakať smiech a bolesť srdca,

S skóre 80% kritikov bol Royal Tenenbaums veľkým zlomom Wesa Andersona

Wes Andersonova veľká prielomová prestávka prišla s prepustením The Royal Tenenbaums, ktorý rozpráva príbeh o titulárnom kráľovovi (hral Gene Hackman), keď sa po desaťročiach rozhodného rodičovstva pokúšal získať náklonnosť svojej rodiny. Vo filme, ktorý je plný chybných, ale milých postáv, veselého, aj keď trochu neobvyklého humoru, bohatých tém a ostrého dialógu, má tendenciu divákov potešiť, aj keď ich občas vytiahne a šokuje.



Väčšina filmov Wesa Andersona sa opiera o koncept „obsadzovaného súboru“, ale možno viac ako ktorýkoľvek iný film,The Royal Tenenbaumszdokonaluje túto rovnicu tak, že na vrchol svojej hry vezme špičkové superhviezdy a poskytne im bohato vyvinuté bizarné postavy a potom ich v zložitom rozprávaní zahrá. Tu sa vám budú páčiť programy Gene Hackman, Anjelica Huston, Ben Stiller, Gwyneth Paltrow, Danny Glover, Bill Murray a bratia Wilson vykonávajú niektoré zo svojich najlepších prác.

danny trejo tetovanie salma hayek

zatiaľ čo The Royal Tenenbaums má obdivuhodnú 80% na Rotten Tomatoes, ako aj takmer všeobecný ohlas u publika všeobecne, je to tak ohromujúce, že v roku 2001 to mnohí z najväčších kritikov tohto odvetvia dali rozhodne zlé recenzie, Bez ohľadu na túto negativitu bol film prvým hlavným víťazom pokladne Wes Andersona, ktorý získal značný počet 71,4 milióna dolárov pri rozpočte 21 miliónov dolárov, Tento úspech ho prinútil zaradiť sa medzi najväčších režisérov éry a založiť svoju budúcnosť po sľubných predstaveniach svojich prvých dvoch, rozhodne menších filmov.

Prvý film Wes Andersona, Bottle Rocket, získal hodnotenie 85%

Rozpačitá zločinecká komédia, ktorá poskytla najskoršie náznaky zvláštneho štýlu, pre ktorý by sa Wes Anderson preslávil, bola Bottle Rocket režisérovým prvým celovečerným filmom a predstavila svet aj bratom Wilsonovi - Lukeovi a Owenovi Wilsonovi, to je , Film bol založený na rovnomennom krátkom filme, ktorý trio natočilo pred niekoľkými rokmi počas návštevy Texaskej univerzity v Austine, a hoci je to jediný film Andersona, ktorý nezahŕňa Bill Murray, má fenomenálny výkon. od legendárneho Jamesa Caana.

Raketa na fľašenie je ničím potešením pre fanúšikov Wesa Andersona, pretože to nám dáva šancu vidieť režiséra neznečisteného av počiatočných fázach vylepšenia jeho štýlu. Prirodzene, zo všetkých jeho filmov vyzerá najviac ako iné filmy, ktoré v tom čase vychádzali, ale stále môžete jednoznačne určiť Andersonesque prvky, ako je jeho vtipný dialóg, nezmyselnosť, témy lojality, privilégiá, a ťažkú ​​lásku, ako aj najskoršie náznaky jeho vizuálnej estetiky.

zatiaľ čo Raketa na fľaše v pokladni si vedel zle 560 000 dolárov z rozpočtu 7 miliónov USD, získal všeobecne priaznivé recenzie a zabezpečil pevnú látku 85% na Rotten Tomatoes, Aj keď režisér vždy pozitívne hodnotenia prijíma, možno by pre Andersona bolo potešujúcejším Rakety na fľaše„zaradenie do známeho autora Zoznam obľúbených filmov Martina Scorsese z 90. rokov,

S Billom Murrayom ​​a Jasonom Schwartzmanom Rushmore zapôsobil na Rotten Tomatoes 89%

Napísané spolu s Owenom Wilsonom, Rushmore bolo prepustenie Wesa Andersona. Tento film z roku 1998 sleduje nedorozumenia divného tínedžera Maxa Fischera - v jeho debutovom vystúpení ho zahral Jason Schwartzman - ktorý sa spriatelil s rozčarovaným priemyselníkom Hermanom Blumeom, ktorého hral veľký Bill Murray. Tieto dve zlyhania začínajú súťažiť o pozornosť tej istej ženy, a potom sa objaví veľa podivných veselí.

zatiaľ čoRushmoreurčite vyzerá a cíti sa ako film Wesa Andersona, líši sa od zvyšku jeho tvorby v tom, že jeho dej ostáva viac-menej laserovo zameraný na jeho dvoch hlavných protagonistov, skôr než žonglovať s rozsiahlejším obsadením zvláštnych postáv. Toto dáva publiku šancu nielen vidieť, prečo sa Bill Murray vyznačuje medzi jeho generáciou, ale tiež poskytuje nezmyslený úvod k talentom Jasona Schwartzmana.

lúčna lúka zlodejov

Rushmore bol menič hier pre Wesa Andersona. Nielenže to fungovalo primerane dobre v pokladni, zarobiť 17,1 milióna dolárov zo svojho rozpočtu 9 miliónov dolárov, ale dostal nadšené recenzie a kulminoval 89% na Rotten Tomatoes, a to si udržalo svoju povesť dodnes. Film tiež predstavil Andersona, aby zopakoval spolupracovníkov Jasona Schwartzmana a Billa Murraya, z ktorých druhý získalCena nezávislého ducha za jeho výkon získal Anderson najlepší režisér. Rushmore mal taký hlboký vplyv, že bol uvedený doNárodný filmový register v Kongresovej knižnici, ktoré ho vyhlásili za „kultúrne, historicky alebo esteticky významné“.

Na ostrovoch Rotten Tomatoes sa ostrov Isle of Dogs dostal na 90%

Zasadené v Japonsku niekedy vo nejasnej budúcnosti, Ostrov psov rozpráva príbeh mladého osirelého chlapca, ktorý hľadá pitomec, keď sú všetci psy v krajine prepustení na izolovaný ostrov v dôsledku prepuknutia psej chrípky. Po ceste sa stretneme s priateľským balíčkom chybných šteniat a skupinou nadšených milovníkov psov, ktorí odhaľujú katastrofálne vládne sprisahanie.

Anderson druhý útok na stop-motion animácie, Ostrov psov sa ukázal ako komerčný a kritický úspech a bodoval režiséra otvárací víkendový pokladničný predaj s vysokou kariérou, čo predstavuje spolu Celosvetovo 64,2 milióna dolárova zarábať a 90% na Rotten Tomatoes, Technicky povedané film bol veľmi zložité majstrovské dielo, ktoré využíva viac ako 1 000 bábok a približne 20 000 tváría prejavili ho talentovaní špičkoví ľudia, ako napríklad Bill Murray (samozrejme), Bryan Cranston, Edward Norton, Scarlett Johansson, Jeff Goldblum a Liev Schreiber.

Aj keď film bol takmer všeobecne vítaný pre jeho pútavý vizuálny štýl a očarujúce, často veselý príbeh, nebol celkom bez kontroverzie. Niektorí kritici zmerali obvinenie z kultúrneho privlastnenia, zatiaľ čo iní tlieskali použitiu japonského jazyka a prostredia ako kultúrne vhodné, V každom prípade musíte obdivovať remeslo, ktoré sa stalo súčasťou tohto jedinečného filmu. Oh, zábavná skutočnosť, ktorú ste si možno nevšimli. Ak poviete „ostrov psov“ na správnej kadencii, vyjde „milujem psov“. Nie je začo.

Hotel Grand Budapest je s 91% jedným z najúžasnejších filmov Wesa Andersona

Zo všetkých nepredvídateľných filmov vytvorených týmto nepredvídateľným režisérom Hotel Grand Budapest je jedným z najpoddajnejších k dnešnému dňu ... a je to tiež prakticky bezchybný film, Film, ktorý sa odohráva medzi svetovými vojnami vo fiktívnej republike Zubrowka, rozpráva príbeh známeho hotelového recepčného Gustava H. (Ralph Fiennes) a jeho mladého ochrancu Zera (Tony Revolori), keď sa snažia vyriešiť záhadnú krádež, zatiaľ čo navigácia zločinu, vojny, priateľstva a fašizmu, a to všetko pri pokuse o dodržiavanie prísnych noriem pre hotelové služby.

chodiaci mŕtvy komik

V mnohých ohľadoch,Hotel Grand Budapest je pre Wesa Andersona neobvyklý v jeho trochu meandrovitom príbehu. Zatiaľ čo väčšina jeho filmov má spravodlivý podiel na naratívnych scénických trasách, tento film viac ako ktorákoľvek z jeho ponúk ukazuje ochotu upustiť do rozptýlených bodov sprisahania, ako napríklad krátky pohľad na zdanlivo tajný okruh hotelových conciergov z celého sveta. Je to pravdepodobne preto, že film je silne ovplyvnený spismi rakúskeho medzivojnového spisovateľaStefan Zweig, ale ani zďaleka to nie je na škodu, ale tieto malé detaily pomáhajú utvárať Andersonov nádherný a bizarný svet.

Hotel Grand Budapest bol doteraz najúspešnejším filmom Wesa Andersona, ktorý na ňom zhromažďoval ohromujúcich 172,9 miliónov dolárov na celom sveteRozpočet 25 miliónov dolárov, získali deväť nominácií na Oscara a štyri víťazstvá a zabezpečili a 91% na Rotten Tomatoes, Natočený do päty pravidelnými filmami od Andersonových rolodexov hercovských spolupracovníkov, film výrazne využíva miniaturizované modely a technické inovácie, najmä na všeobecne uznávanej scéne prenasledovania lyžiarskych tratí, ktorá kombajnyminiatúry, animácie zastavenia pohybu a živé zábery.

Pokladník z flotily, Fantastický pán Fox skóroval s 92%

Prvý film Wes Andersonovej pri animácii zastavenia bol Fantastický pán Fox, ktorý rozprával príbeh o nosovi menom menom Fox (vyjadrený Georgeom Clooneyom), ktorý sa nedokázal reformovať z kradacích ciest, čím ohrozil nielen seba a svoju rodinu, ale celú posádku svojho kolegu. stvorenia. Pán Fox je uväznený v podzemí a lovený mstivými poľnohospodármi je nútený využívať všetky svoje dôvtipy, humor a pomoc besného bígla pri pokuse o útek pred zánikom.

Fantastický pán Foxbol takmer všeobecne vítaný za vytvorenie 'detský film pre všetkých. ' Vďaka svojim podmanivým vizuálom, trýznivým, ale zároveň veselým rozprávkam a všadeprítomným kúzlom hlavného hlasového herca Georgea Clooneyho, niet divu, že diváci mali pre film také ocenenie.

zatiaľ čo Fantastický pán Fox bol jedným z najuznávanejších filmov Wesa Andersona kritikov aj divákov - resp92% a 85% skóre na Rotten Tomatoes- film bol vlastne niečo ako prepadák, ktorý si vzal domov na svete iba 46,4 milióna dolárovRozpočet 40 miliónov dolárov, To je ešte viac prekvapujúce vzhľadom na skutočnosť, že vychádzalo z polopopulárnej detskej knihy milovaného autora Roalda Dahla. To len dokazuje, že pokladňa je nestálou šelmou.

S 93% na Rotten Tomatoes je Moonrise Kingdom najviac kritizovaným filmom Wesa Andersona

Východ mesiaca kráľovstvo rozpráva príbeh páru predškolákov, ktorí sa zamilujú a potom utekajú do údajne skrytého kúta ostrova Nový Anglicko, ale film sa zameriava aj na emocionálne vyťažených batožinu, ktorí ich hľadajú. Výsledkom je, že to absolútne preteká talentom a môže sa pochváliť vynikajúcimi vystúpeniami Bruce Willisa, Edwarda Nortona, Billa Murrayho, Frances McDormandovej, Tildy Swintonovej, Jasona Schwartzmana a hučením kvalifikovaných detských hercov. Spoluautor Anderson a syn známeho režiséra Francis Ford Coppola, Roman Coppola (ktorý tiež požičal ruku sThe Darjeeling Limited, ostrov psov,aFrancúzsky dispečing)Východ mesiaca kráľovstvočerpal inšpiráciu z interneturežisérove detské fantázie,

Východ mesiaca kráľovstvo bol úspech každej metriky, bodovanie a 93% na Rotten Tomatoesa bankovníctvo vo výške 68,2 milióna dolárov Rozpočet 16 miliónov dolárov - exponenciálne väčší zisk ako Andersonov predchádzajúci film, Fantastický pán Fox, Dokonca sa dostal na zoznam BBC „100 najväčších filmov 21st storočia,' spolu s The Royal Tenenbaums a Hotel Grand Budapest, A určite si to zaslúži pochvalu. Je to perfektná kombinácia Andersonovho rozmarného štýlu a skutočných, úprimných emócií a odborne vedie veľmi jemnú hranicu medzi detskou nádejou a dospelou melancholiou. S krásnymi sadami, neuveriteľnými kostýmami a úžasnými predstaveniami to niet divu Východ mesiaca kráľovstvo je taký milovaný a rešpektovaný film.